齐天大圣地上行者-黑神话：悟空游玩体验

跨越时间的力量

🎵"敢问路在何方 路在脚下"

“借扇 翠云访罗刹
碧波潭内结亲宴 招来九头的驸马
雾隐 金斑豹伸利爪
城北黄狮盗钉耙 白毛小鼠偷烛花”

​ 在诸多艺术形式里，我可能确实对音乐情有独钟。各式各样的音乐旋律在我成长的过程中从未缺席，我对音乐甚至敏感到了，提起一段我耳熟能详的旋律，我能将自己在这段旋律中浓缩的时光解析出来，化成一幕幕的回忆，呈现在脑海中。

​ 每每听到西游相关的旋律，自己都会从心底升起一抹感动。《云宫迅音》搭建了小时候在电视前津津有味看《西游记》的场景；《九九八十一》唤醒了我高中时期，披星戴月同一群重症二刺猿一起奋斗的回忆。

​ 如今黑神话：悟空主界面的一次次钟声编织成了自己迎难而上，硬刚boss的乐章，一次次失败而不惧的尝试，一定会深埋于我的记忆之森。

村里的第一个大学生

​ 或许是中国第一款真正意义上的买断制3A大作，黑神话发售前，各大媒体便竞相报道，为其带来了远超受众的流量，也意味着它正式完成了破圈。一次次封闭试玩会、一个个游戏开发进展视频，都向玩家表明，制作方在认真打磨这款游戏。也正是如此，玩家们的胃口也被越吊越高，随着或主动或被动的宣发开展，大众的期待值也在水涨船高。

​ 冷静分析，我认为在发售前不该对其抱有太高的期待。评论区有言该作品是"村里的第一个大学生"，比喻恰当直白，能培养出大学生，就为大家树立了榜样。但不能以近乎完美的标准去要求国内的单机3A处女作，而是关注其作为"鲶鱼"对"三文鱼"圈的促进作用。在国内游戏市场发展相对滞后的情况下，能够有如此突破已经实属不易。

真实体验

​ 2024年8月20日，游戏发售。也是它正式脱离小圈，迈向大众并接受考验的日子。发售当天我通关了第一回，作为动作游戏小白，第一次上手确实被boss与精英怪虐的叫苦不迭。不打广智硬刚"大头娃娃"幽魂、无辟火罩打黑熊精被按在地上摩擦，破防后乖乖找攻略发现自己没做支线，没拿法宝……原来破敌之法全在《西游记》中，只是再清晰的回忆也抵不过时间的磨损，记忆中的剧情细节早已淹没于时光的尘埃中。

​ 历经47h的苦战，终于打通了游戏的一周目与双结局，也算是拿到了评论这款游戏的入场券。总体来说，268的票价肯定是值的，游戏质量也让我后续补票了豪华版，为情怀充值。无论是剧情设定、CG演出、音乐、场景、美术、文案、配音，都让我体会到了一以贯之的"西游味"。游玩时，自己不像是在做任务，而是切身处之，亲身参与，构筑了这样一个平行于西游记的世界，并亲历了自己的成长与它的结局。每回末都有2d动画阐明主旨，画风各异、音乐震撼，让人久久不能忘怀。许多代表性boss的设计优秀，如虎先锋、黄眉、大圣残躯、杨戬等等，虽然让我打得很吃力，但我不否认这些boss是非常优秀的设计。游戏测试优秀，游玩时没有遇到死档、卡死等极度影响游戏体验的bug。最核心的玩法部分，黑神话悟空通过法术与棍术两大类玩法，围绕原著开发出了许多出招表与法术体系，又采用变身术等能够大增游戏性的方法扩充了玩法池，如肯静下心钻研背板，面对绝大多数boss，我们都能通过不同招式、不同套装的组合，亦或是单纯拼棍法通过boss们的考验。

视频来自B站up：-撩人心-，BV1Q5sbepE3e

​ 然而有优点，自然少不了缺点。其中体验最差的是，绝大多数大型boss（大体积boss）判定极其混乱，大型粪怪层出不穷。有时三蓄甚至四蓄劈棍都会打空，很容易让人心态爆炸。没有小地图，一方面确实保证了游戏的沉浸感，但是对于从未接触过类魂（说实话我也不清楚黑神话算什么类型的游戏，说类魂并不合适，但这里就先这样定义吧）的玩家来说，确实有一定上手难度（经常能看到有人吐槽迷路）。我自认为算是不太容易迷路的玩家，但是在玩第三章小西天的浮屠界时，也因为找不到路被迫找攻略，游戏体验确实很糟糕。

​ 当然，与朋友交流后，有些客观的观点始终很全面。游戏难易、游戏体验这些评价维度确实因人而异，但是就游戏界对比而言，黑神话难度并不高。相对于一向以高难度著称的魂类游戏，黑神话中加入了法术这一符合原著的概念，然而不得不谈的是，绝大多数法术自身（即使不升级）也是十分超模的存在，如定身术等。一向以拼刀著称的魂游（动作游戏）能通过法术将敌方定身几秒，自己输出的同时还可以短期内无生存压力，相对来说已经容易了许多。这也是我认为该游戏并非魂游的原因之一。

​ 但是，瑕不掩瑜，以我个人的视角来看，该作品满分10.0分我可以给9.7分。它也是我Steam库中购买后为数不多的完全通关的游戏之一。

游戏：洪水猛兽 or 灵丹妙药？

​ 我其实很早就想写这样一篇文章，站在一个玩家的视角阐述自己对于游戏的认知和理解。也正好借黑神话：悟空游戏这个机会，记录下自己的观点。这篇文章声音尖锐，一定不会得到所有人的支持，但尖锐的声音正如学术研究一样，百家争鸣才是健康的生态。

​ 作为一名游戏玩家，我见过许许多多各个年龄段、有着各种生活阅历的人，发表着各种各样的对游戏的见解。这些观点或开明或保守。我听到过极端人士在互联网上高呼游戏是电子鸦片，被数以万计持有“洪水猛兽”观点的家长们所拥趸；接触过开明些的家长、老师不反对孩子、学生玩游戏，同时劝诫少玩、适度；更见过开放的家长自小就和孩子一起玩游戏，体会这类独一无二的艺术形式。

​ 但依我看来，现代的优质游戏同琴棋书画一样，可以称为艺术。这里我特别强调了优质游戏，市面上充斥的换皮烂大街游戏（如"羊了个羊"）不在讨论范围内。正如上文所讲，优质游戏的打磨需要程序、音乐、场景、美术、文案、配音等等各方面的通力合作，也需要有一个能担当项目主心骨的策划协调各方、拍板决定。那这样各方共同努力创作的作品，同琴棋书画又有何异？甚至在某些方面来看，花时间体验这些凝聚了创作者心血的作品，难道不比零碎时间刷低质短视频，在粗制滥造的视频中汲取多巴胺更有意义？

​ 其实或主动或被动地听了不同人的观点后，我也有反问自己，当我在玩游戏时，我的需求是什么？我该如何回应他们的质疑？

​ 有人可能会说，玩游戏嘛，不就是一种娱乐方式，图一个开心？这东西又容易让人成瘾，耽误学习、耽误工作，有什么益处呢？我自身并非一个资深游戏玩家，在我亲身玩过或者接触过不同类型的游戏后，我突然发现，游戏的目的不再单纯，娱乐仅仅成为其中很小的一部分。我确实在玩游戏的过程中体会到了快乐，锻炼了技术（预判，反应，规划，策略能力等等），但除此之外，我更青睐的是围绕一个个游戏所产生的玩家群体，在这些玩家群体中有很多高质量的创作者，对游戏本身进行了二次创作，发布了很多高质量的作品，包括但不限于音乐、视频、绘画等等。我可以通过欣赏这些作品提高自己的审美，可以通过创作者的跨界联动进一步打破信息茧房。每位创作者所拥有的见识不同，将他们的见识拿来为我所用，我便可以开阔自己的视野，这些才是我玩游戏的最大的收获。

​ 至于玩游戏真的耽误了学习和工作吗？我想一定会有海量个例能证明这个观点，但就我个人而言，游戏是利用空闲时间的方式，即使我把这段时间不用来玩游戏，我也不一定会投入学习或者工作中。劳逸结合是我一贯的风格，工作和生活也应当有明确的界限。

​ 回到前述的三类家长群体的问题，经以上分析，可以很清楚的发现，游戏本身并不是洪水猛兽，玩游戏这个行为本身也并不值得谴责，使得这些观点深植于家长内心的原因是海量反面案例的不断呈现。网络上不乏有孩子因为沉迷游戏导致学习成绩下降，甚至花光了家里的存款等等负面新闻，导致"游戏有罪论"在互联网甚嚣尘上，但这些现象的本质是孩子本身自控力较差，而并非游戏的引导；根源在于家长的教育不足，而将自己的无能归于游戏的毒害。我想对于有一定辨识能力的成年人都能发现，问题的本质是孩子自控力较差，而并非游戏本身。也是因为这些原因，国家不仅仅在游戏方面，甚至对于未成年人直播打赏等各个方面都出台了政策，对未成年的权利进行一定的限制，但很可惜，治标不治本。即便把更毒害未成年人成长的无营养短视频加以限制，也摆脱不了家长们的刻板印象，也更会引发未成年人的不满与社会的争议，这些现象可能也是代际更替的必然。

文化传播使命

​ 喜欢以使命自居的中国人总想为自己做的事找到意义，拔高自己的精神价值。然而正如主创冯骥所说，一个好的内容作品要先打动和它文化背景相似的玩家群体，如果他的质量足够高，它会自然辐射到海外市场，而不是因为你挂了国风标签就有了免死金牌。我认为文化传播使命也是如此，不是因为你挂了国风标签就一定要出海传播中华文化，这样宣传反而是不自信的表现。真正的文化自信是基于对质量的自我审视之上，毕竟对于"好"的追求是各国人民不约而同的共识。当然我也乐见黑神话：悟空在海外取得优异的销量与好评战果，乐见IGN为拉踩这部作品进行的捉襟见肘的举动。我相信有了黑神话：悟空一炮而红，必定会带动中国单机市场的发展。